レディ・バード

6月1日、映画の日に観た映画。グレタ・ガーウィグ監督『レディ・バード』。
グレタ・ガーウィグを手放しで好きではないので身構えていたけれど、この情報量の多い物語をキュッと93分にまとめた巧さ。エモーションが発動しそうになる寸前にカットして次の場面に移るの、めちゃくちゃ気持ちいい。上半期随一の編集大勝利映画。
観終わって自分の母親のことを考えたという声が周りに多く、私もそうでした。家庭の事情が立て込んで、母曰く「親離れがとても早い娘だった」私は、あっという間に家の外に自分の世界を作り、何から何まで自分で決めて、母親に相談したり心の内を打ち明けたりすることが下手だったし、今でも苦手だけれど、『レディ・バード』の何でも共有して喜怒哀楽を全開にするママと娘の関係を観ると、私は私の性格のせいで、母にあんな感じの「娘を持つ母親の楽しみ」を与えることができなかったんじゃないかしら、と切ない後悔のようなものが生まれた。
以下、物語の内容に触れますが、
夢見ていたロマンティックな初体験が、ティモシー野郎(ティモシー・シャラメ)のスカした態度のために散々な結果になってしまった後、レディ・バードがちゃんと怒るのがとても良い。相手のスカした態度や、思春期らしいくだらない見栄っ張りに流されず、たとえ世界の恋人ティモシー・シャラメであろうと、自分が大事にされたい時に、雑に扱われたらちゃんと怒る。相手にも自分にも。レディ・バードがレディ・バードたるゆえん、素敵なところはそんなところで、それもこれもパパとママが大切なレディ・バードを素敵に育てたからなんですね、と印象的なシーンだった。
君の名前で僕を呼んで

5月に観た映画メモ。上半期、あの映画観た?って質問が飛び交った回数ランキング1位は『君の名前で僕を呼んで』だったと。
2ヶ月経って覚えている感想としては、
・ルカ・グァダニーノ監督はティルダ・スウィントン主演『ミラノ、愛に生きる』の監督と後で知って、ラブシーンの撮り方に特徴ある人だな、と思う。野趣溢れ、ちょっとフェティッシュ。
・ラストシーンのティモシー・シャラメは髪型とシャツの柄のせいか、幼い頃にテレビで観たアイドル時代の本木雅弘に似ていた。
・あのラストのおかげで、映画全体の印象がちゃんと残っておる。ラストよ。
というもので、切ない恋の物語に触れて何も手につかず放心…という事態には陥らず、大人って冷静でつまらないことよ…。
しかし前半、君の名前で僕を呼んでってどういう意味だろう?と疑問に思いながら観た。日本だと恋愛もので、(結婚して)あなたの名前になりたい、僕の名前にならないか、というセリフはありそう。逆に、例えば夫婦別姓の中国だと、あなたの名前になりたいという発想そのものがないのかぁ、あたなは王さんですね、私は張ですけど?的な感じなのかな…など、ぼんやり途中で考え始めてしまったので、目の前にある80年代イタリアの夏が一瞬遠のいてしまう。
その後、このタイトルの意味が明らかになると、ふたりの成り行き、桃がどうこうより、タイトルが興味深いな、と思った。あなたと私は体も心も混じり合い、あなたと私を象徴する最たるものである名前さえも交換するんです。
ここ数年、恋愛についての文章で最もロマンティックで面白かったのは、チームラボ代表の方のこのエッセイで、
理由がなくても言えるから「愛してる」しか言わない
https://gqjapan.jp/culture/column/20131030/trotting-arround-asia-127
エリオとオリヴァーが2人だけの短い旅に出て、あなたの場所でも私の場所でもない通りすがりの街で、身につけた語彙をすべて忘れて、君の名前で僕を呼び合うシーン、あれはまさに「世界がもっと言語から解放されたら」の瞬間が切り取られており、稀有なものを目撃した、と思った。
テレワーク待機

テレワーク(在宅等、オフィス以外の場所で勤務すること)、秋から本格導入される見込みで、私も早速トライしてみる所存。通勤は短いし、オフィスで働くメリットもたくさんあるけれど、それ以上に自分の部屋がスカッと物が少なく、静かで(騒がしいところで集中できないタイプ。基本、部屋は無音)、ペンギンも常備されており(精神安定に寄与)集中に最適な環境すぎる。気分転換に近所の店にランチに行くのもいいなぁ。
テレワーク未経験者は誰でも一度は考えることとして、何を着てメイクはどうすればいいの?など、身だしなみ方面の懸念について。会議は電話でできるけれど、テレビ会議で顔出しを求められると、ラフな格好じゃ急には対応できぬ…という事態になりそう。
そして、とっくに同じことを考え、とっくに対処策を考えている人がいるのが世界の素晴らしいところ。
「オンライン会議中の顔に自動で化粧 資生堂、女性のテレワーク支援するアプリ開発」
http://www.itmedia.co.jp/business/articles/1610/07/news107.html
しかし考えてみれば、オンライン会議って、双方の顔を見る必要ってあるのかな。相手の顔より、同じ資料を見てスムーズに話せることのほうが遥かに大事だと思うから、現実的な意見で恐縮ではありますが、私は顔より資料が見たいです。
など、つらつら連想して思い出したことに、宇宙ものSFで遠隔にいる誰かと顔を見ながらやりとりする場面がよく登場する。例えば『インターステラー』の、宇宙にいる父と地球にいる子供たちがビデオレター?でやりとりし、時間の流れる速度が違うから、父は宇宙で緩やかにしか年をとらないのに、子供たちはどんどん年をとって親を追い越し老いてゆくもどかしい切なさ。
あんな感じで相手が家族、夫婦、恋人だったら顔を見て話すことの重要度は高いけれど、会議ってどうかしら。私はきっと、最初はそれなりに身なりも整えるだろうけれど、あっという間にラフでぐだぐだになるに違いないから、便利なものが開発されて実用化するか、仕事の会議に顔見せは不要って共通認識を育んでいきたいものです。
ラストエンペラー

北京、香山公園から見下ろした紫禁城。あまりに暑いので現実逃避気味に秋のこと、洋服、靴、コスメなどなどをチェックしてみる中、ADDICTIONの秋冬テーマが「ラストエンペラー」と知った。
こちら!
https://www.fashion-press.net/news/40890
『ラストエンペラー』に溢れる色、紫禁城の壁、衣装、装飾品…から抽出した色をなかなか忠実に再現しているけれど、肌馴染み、コンサバオフィスメイク、愛され顔…などのキーワードからかけ離れた振り切りっぷりが潔いですね。似合う気はしないけれど、所有して飾りたくなる感じ。案外、塗ってみると似合ったりするのかなぁ。
映画『ラストエンペラー』、贅沢に紫禁城でロケして当時の宮廷生活の再現度も高かろうに、誰もが英語を話す点はおおいに違和感があった。なんとなく、もったいない映画だな、中国語を話してくれれば良かったのに、という感想。言語は映画の最初から最後までの問題なので、最初から最後まで落ち着かなかった。
香山は紫禁城の北にある、風水に配慮して人工的に作られた低めの山。頂上まで登ると、紫禁城を一望できる。夕陽を眺めたくて登ったけれど、曇りではなく、空気汚染問題で霞んでほとんど見えなかった。以下の写真の右端にうっすらと映るオレンジの円が私が見た夕陽である。情緒も何もないね…。

湯呑み

酷い暑さで、日中は外に出ると死に近づいてしまうから、街を歩くには夜が最適。鈍った身体を整えるべく根津と湯島の間あたりを歩いていたら、目に入ったもの。小津映画に登場する湯呑み。
近くに和食器フェア的な催しの張り紙もあったから、和食器屋なのかもしれない。何しろ夜だから店が閉まっており、謎は謎のまま。夜の街歩きは情報量が少なくて謎解きのよう。
この湯呑みは「東哉」という店のもので、京都が本店で、銀座にも店がある。小津安二郎は銀座の店の常連で、撮影の後、この店で人と待ち合わせて飲みに出かけたりしていたそう。
といった小津と「東哉」にまつわるエピソードは、10年以上前、愛読していた原田治さんのブログのポストで知った。
http://d.hatena.ne.jp/osamuharada/20061123
「東哉」はこちら
会えば小津の話をよくする友人とそのパートナーが、もし結婚するならお祝いにこの湯呑みを贈ろうと決めているけれど、結婚しないので「東哉」でまだ買い物をしたことはなく、眺めるだけ。

謎の店?の周りをぐるっと回ってみたら、小津の写真も貼ってあった。特に説明もなく。酷暑の夜の謎は深まる。
GIRLS DON’T CRY

いただいた台湾産高級マンゴー。「銀座の茶館に台湾かき氷を食べに行く」もこの夏のTo do listに入ってます。
48グループのドキュメンタリー、前田あっちゃんが卒業する前は観ていたけれど、それ以降は観る習慣がなくなった。さして興味がない人にとってもドキュメンタリーとして秀逸だと思っていたけれど、私の観る動機も、映画好きというより、好きなアイドルが出ているから、というファン心理に支えられていたということか。
過去の東京国際映画祭で何本か観てから、タイのナワポン・タムロンラッタナリット監督のファンだけれど、しばらく東京で観る機会がなくて寂しい。監督はどんどん新作を撮っているというのに。
ナワポン監督の新作が、BNK48のドキュメンタリーだそうで、監督・被写体の掛け合わせとして最高では?! 観たいけれどこの先も観る機会のなさそうな映画2018年Best3に入りそう。
http://bnktyo.site/2018/07/20/bnk48-girlsdontcry/
マチネの終わりに

紫陽花の退色。とはいってもこれは2年前の写真で、今年はあまりの暑さに外に出る気力を失っておる。極限まで冷房の効いた室内でも、気がつくとぐっしょり汗をかいていて驚く。夏を越えられるだろうか。
『マチネの終わりに』、小説(こちら)を読み終わり、映画になりそうな物語だなぁ、と考えていたら映画化のニュース(こちら)。私の脳内キャスティングでは、
蒔野 : ディーン・フジオカ
洋子 : 中谷美紀
で、この2人の浮世離れした雰囲気がぴったり!と読み進めていたので、現実のキャスティングの俳優年齢が妄想より年上だと思ったけれど、小説でも冒頭と最後では6年の年月が流れ、6年経った後に照準を合わせるなら年齢は福山雅治&石田ゆり子でしっくりくるかもしれない。石田ゆり子、ちょっとイメージ違うけれど。
三谷早苗の配役が楽しみです。
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